保罗·斯特兰德（Paul Strand）致力于以直接、诚实且尊重的方式表达土地及其居民的情感。他的作品在细节和色调方面堪称典范，其摄影风格对美国摄影产生了深远影响。斯特兰德提倡“直接摄影”，其作品涵盖街头人像、城市景观、机械形态以及植物，并以其独特的清晰度、精准性和几何形式闻名。1904年至1909年，斯特兰德在纽约的伦理文化学校学习摄影，师从路易斯·海因（Lewis Hine）。海因将他介绍给阿尔弗雷德·施蒂格利茨（Alfred Stieglitz），后者对斯特兰德的才华深表赞赏，不仅在1915年为他举办了展览，还在《摄影画报》（*Camera Work*）的最后两期刊登了他的作品。斯特兰德不仅是一位静态摄影师，也是一位电影制作人，对视觉艺术领域产生了重大影响。在军队医疗队服役期间，斯特兰德担任X光技师。1921年，他与查尔斯·希勒（Charles Sheeler）合作制作了短片《曼哈顿》（*Mannahatta*）。1923年至1929年间，他以自由摄影师身份拍摄影片。此后几年，他在缅因州、科罗拉多州、新墨西哥州以及加拿大进行摄影创作。1932年至1934年间，他担任墨西哥政府美术部摄影与电影部门主管，监督制作了政府资助的纪录片《海浪》（*The Wave*）。1935年，他随“团体剧院”（Group Theatre）的导演前往莫斯科，并结识了电影导演谢尔盖·爱森斯坦（Sergei Eisenstein）。回国后，他参与了帕尔·洛伦茨（Pare Lorentz）为重置管理局（Resettlement Administration）拍摄的影片《开垦大平原》（*The Plough That Broke the Plains*）。1951年，斯特兰德定居法国奥热瓦尔（Orgeval），其创作重点转向“门前的世界”，探索花园的简约之美。他还出版了一系列记录世界旅行的摄影书籍。与1910至1920年代更为抽象的作品相比，他后期的摄影风格更加写实和具象。